今天早上发现曾轶可很动听

于是我放心了。

如果不是经过了以下一番纠结，故事的结局一定不是这样。
也许上个礼拜，我还是对绵阳音嗤之以鼻的人，
可是现在我会说好听，
并且会因为我这样说，而对自己觉得很放心。

最近听说曾轶可的新专辑很“感人”，
于是某天临睡前，我被要求试听一下。
这种试听，并非出于纯粹的品味，而是带有明显的挖掘音乐里“感人”成分的动机。
一曲过后，qu问我感觉怎样。
怎样？我完全丧失了感觉，我从一开始就没有要感觉它，就只是在一心一意寻找它好听的成分。
也就是说，它在一开始，未被鉴定前，就已经并且应该是好听的了，
我所要鉴定的，不过是我自己的鉴赏能力，发现它的好听，是我鉴赏能力合格的标准。
于是我回答说：“让我告诉你一件事，其实我不会欣赏音乐。”
结果我得到的是一句冷冷的“我知道。”

我很不服气，我实在不明白这年头很多大红大紫的人，究竟是哪一点吸引人。
于是我们的话题从曾轶可转到了萨顶顶，
我不明白，那么多人都欣赏得了她吗？

约莫两年前，我曾给qu介绍过一份工作，倘若她当时欣然接受offer的话，那她就是今天萨顶顶的宣传，
或者更好一点，经纪人。
她说，萨顶顶走红的策略，就是告诉你，我在国际上很红，那在中国就必然会红。
你说自己在国际上得过多少大奖，国内就立即会出现一批文艺青年们力挺你。
这就是当年章子怡走红的策略，也是今天李冰冰效仿的路线。
于是我心满意足地得到结论：
大部分群众都没有鉴赏能力，我不过是其中之一罢了。

读书的时候，上语文课，70%以上的题目都是问：这篇文章好在哪里？这句句子好在哪里？这个词好在哪里？
所以我从来没有机会去想，也许我并不喜欢这段文字，管它是不是出自大师手笔。
它好不好，是没有权利去想的，因为它一定是好的，必须是好的，
我所需要去思考的，只是它到底好在哪里。
文学作品是这样，美术作品是这样，音乐作品是这样，摆在我面前的一切东西都首先是好的，其次才是好在哪里。
久而久之，我不会思考第一个问题了，它被自动从大脑中过度。
所有书本里的文章都是写得好的，所有艺术馆里的作品都是美的，所有的指示都是对的，所有身边发生的事情都是正常的。
我没有了我，有的只是让我无论如何都要去符合这些好的、美的、对的、正常的标准。

于是，当有一天所有人都在听周杰伦，可我完全听不懂的时候，
我开始恐慌。
当有一天当我发现郭敬明很红，可是我实在回答不出红在哪里，
我开始恐慌。

后来有人告诉我，周杰伦之所以伟大，是他把国语的音调在歌曲里全部去掉，使得普通话终于能像英文一样说唱也很溜。
我觉得有理。无论是否好听，革新的东西总应该得到更多宽容和支持。
所以我开始接受周杰伦，并且为自己又一次符合了正常标准而长吁一口气。

今天早上，窝在被子里听曾轶可。
对，是绵阳音，是我受不了的绵阳音。可是歌词本身真诚而不做作，
唱词里所说的一切，就是她那个年龄的人，会思考的问题，
年轻简单；
曲调也好，从低音一下跨到高音，那么随意老练。
我感到动听，
纯粹的。我放心了。